Blackwater Park

Full-length, Season of Mist

2010

上一篇文章已经是快半年前的了. 过来除除草.

言归正传, 铛铛铛...大牌Drudkh新专辑, SOM荣誉出品.Fursy操刀封面, 自从07年的Anti-Urban 个人认为很2B的赶潮流玩了一次Depressive之后, 这次又貌似很有觉悟的一脚跨入了Post阵营.  真是时尚嗅觉灵敏. Handful of Star完全的没有了大失真, 旋律走向也更加post rockish, Towards The Light这样的歌不断的几个riff不停的loop,中间偶尔不知道哪里冒出来的Vocal干吼几声, 让人怀疑是不是drudkh这两年在恶补Envy. 只有在The Day Will Come最后的solo可以找到一点他们以前的特征. Black-Screamo? 你不是在开玩笑吧

8/10

Full-length, Goatowarex

2010

怪物。所有所谓的实验/先锋黑金属在Dekadent Aesthetix面前都是绝对的规矩分子。你能在这张专辑里同时听到metalcore的breakdown（Suicide Hobby），优美的钢琴小调（Plethora), 爽快的Thrash节奏（Incantatie），翻唱Ladytron的销魂的电子小舞曲（17 Ladytron cover），以及各式光怪陆离的唱腔和采样。还有他们用的是美丽的鼓机。没有你想不到的。Dekadent Aesthetix音乐元素之丰富可以把他们的一首歌同时当成几首歌来听，而且又有相当的娱乐感让你忍不住想笑。GoatowaRex显然是想把Dekadent Aesthetix培养成一支新的lifelover，接下来就看他们的造化了。

7/10

╋N.F.T.N╋

Full-length, Prophecy Productions

2010

复刻出一张几乎完美如Souvenirs的新专辑几乎是不可能的，所有人包括Neige心里都清楚，Écailles De Lune能够原地踏步就已经算不错，如果成功的换个方向转两圈说不定还能赢得更多的掌声。毕竟Shoegazing-or-whatever-black-metal领头人物的金字招牌在那里。牛逼的是，Écailles De Lune真的做到了，但是靠的是少的可怜的动机，灵气大减的riff，和甚至不惜从Amesourors那里拆来凑数的歌（我怎么听都觉得Percées de Lumière绝对不会是写给Alcest的）。在Écailles De Lune变的更后摇，更安静的表面背后，是歌曲的单薄和简约。Souvenirs成功之处在于密不透风的音墙下面还流淌着动人的旋律，是slowdive附体的黑金属。但是Écailles De Lune里的Alcest好多时候只是像一支没吃饱饭连墙都砌不好的后摇滚乐队，带了一个娘泡主唱只会哼lalala。

Écailles De Lune Part I 前半首是Alcest的样子,后半首像Amesourors。Écailles De Lune Part II前半首像Amesourors，后半首无聊。Percées de Lumière整首歌都是Amesourors。 Abysses凑数的。Solar Song不错，但是感觉少了点什么。Sur L'Océan Couleur De Fer有点意思，但是又太长。

所幸，Écailles De Lune的旋律和编排尚能撑起一片天，更加后摇化的转变还能带来一丝新鲜感，让Alcest的这次原地踏步小转了个方向还能有点看头，听众们纷纷表示鸭梨不大。但是对Neige来说，鸭梨应该要大一些, 谁让他头上顶的光环实在太亮了。

8/10

╋N.F.T.N╋

full-length, Supreme Chaos Records

2010

又是一张无法界定风格的专辑。Nocte Obducta尚且算血统不那么纯正的黑金属，那么他们的分支Agrypnie更是“非”的一塌糊涂。充满现代感的封面设计，先锋味道十足的专辑标题，甚至于乐队全家福上一个个眉清目秀人模狗样打扮的像是另一支In Flames。再一听，Der Tote Trakt的吉他编的像不像他们同乡的metalcore大拿Heaven Shall Burn？ 等下，还是什么？ 标准的breakdown吗！ Kadavergehorsam里的键盘是不是有点Dark Tranquillity的味道阿？ Schlaf的吉他旋律甜不甜，和Arch Enemy比如何？令人吃惊的是，这一锅大乱炖的味道还不赖，这主要归功于流畅的编排，每首歌都有它的亮点和特色，但是连在一起风格却刚好统一。相比起先锋，我更倾向于称他们为进化后的现代黑金属。一次不错的尝试。

7/10

╋N.F.T.N╋

Full-length, self-released

2010

Full-length, Alien8 Recordings

2008

upcoming...

Full-lenght, Wintersunset Records

2009

Folkvang出品，品质保证。08年和Wodensthrone搞基的那张Over the Binding of the Waves还余音在耳, 新全长就不声不响的出了。延续了清爽干净的特征，旋律甜而不腻，中速行进四平八稳，决不拖泥带水。爬竿黑里的小清新，洗耳朵的佳品。

8/10

╋N.F.T.N╋

EP, self-released

2010

是时候把眼光放远一点了，我虽不明白"neocurst","dark core""epic crust"和更让人摸不着头脑的“tragedy core" 有什么意义, 但是这张三首歌的EP发出的声音和Fall of Efrafa一样让人激动。这类更倾向于硬核的手法，气质却异常黑暗的风格既不能归为ISIS式的Post－metal（同时也没有后摇成分）已经不是第一次出现了，有意思的是，open－mind一点的黑金属乐迷应该也不会排斥这样的作品，调式和很多riff能听出黑金属的影子； 而喜欢hardcore或者sreamo/emo的如果能接受毛糙吉他失真的应该也能听一下，因为它又是如此的暴躁而且情绪化。值得关注的还有Coasta,Lctus,Fall of Efrafa, Madame Germen, Ekkaia.

7.5/10

╋N.F.T.N╋

Full-length, No Colours

2009

中规中矩的一张自杀黑, 没有暇疵，没有短板，没有特色，没有兴奋点。显然这是比I.I更考究的录音和制作，End Leaving甚至有了真鼓的加入。可惜的是四平八稳的自杀黑已经跳不出来了，虽然The Last Right和All End Soon这样深得Abyssic Hate等前辈精髓的歌保证了这还是一张水准之作。可是相比起来，我还是更怀念I.I里面让人头皮发麻的大失真，和名曲somehow中让人眼前一亮的唱腔和编配。但是换个角度讲，国内的乐队有此等务实精神，还是值得鼓励。

7/10

╋N.F.T.N╋

full-length, Season of Mist

2010

千呼万唤始出来，转投了Season of Mist之后发表的第一张专辑Procella Vadens没有让期待这支德国新军的人们失望。 Imperium Dekadenz的前两张专辑已经充分证明了他们驾驭旋律的能力，在浮躁风大吹的今天，一支新乐队长久来发表风格统一，水平稳定的作品已经难能可贵。

从首张专辑...Und Die Welt Ward Kalt Und Leer开始他们书写旋律的天赋就让人惊叹，巧妙的小转调在加上歌曲中段穿插的原声吉他/钢琴的铺垫听上去很简单，但他们组织结构的能力的确超群。一段分 解和弦就出现在你觉的最应该出现的地方，要命的是这些小芭乐还编的无比优美，催人泪下。当然也有一些歌完全就是原声器乐. 比如第5曲A la Nuit Tombante，而我还就吃这一套。

4年前的处子作让人惊艳， 但是在3张全长专辑之后，但我还是希望能在将来听到更多除了依旧老辣的旋律和动听的原声吉他以外的东西。比如像The Descent into Hades这样的歌要是再多来几首就是完美5星了。

8/10

╋N.F.T.N╋

full-length, Jagjaguwar

2007

正如专辑标题所暗示的一样，The Besnard Lakes绝对是2007年在蒙特利尔indie rock圈里最矫健的一匹黑马，过去三年他们安静的躲在同来自家乡魁北克的伟大乐队的身后运筹帷幄，他们为Wolf Parade, Voilà!, Bionic, Islands, The Unicorns（R.I.P）, The World Provider,Sunset Rubdown录制了无数张神奇的作品，而现在他们的努力工作得到了回报：Stars, The Dears, Godspeed You! Black Emperor/Silver Mt. Zion投桃报李，他们同乐队创始人Jace Lasek和Olga Goreas夫妻一起打造了的这张专辑，获得了当年北极星音乐奖的提名。

而真正让他们浮出水面的却是一张4cd的神秘合集：The Conet Project: Recordings of Shortwave Numbers Stations. 在这张向全世界的神秘短波电台（这些电台被认为是被政府部门用来和在外执勤的特工联系）致敬的合集中不乏同样对其疯狂着迷的Wilco，Faith No More和Porcupine Tree这样的名字，The Besnard Lakes由此而被少数cult乐迷所熟知，小范围的传播着他们的音乐。直到他们的第二张专辑Besnard Lakes Are the Dark Horse正式发行。

The Dark Horse小心翼翼的步伐和对声场细节的强调就像其他任何一支优秀的蒙特利尔乐队一样放心这绝不会是粗制滥造的，而他们和其他“一般的”独立摇滚乐队不同之处在于，几乎每首歌他们都能找到或者创造出一个兴奋点，一边从容的从黑暗中走出来一边把一首”还可以“的歌曲转变为“非常棒”。Disaster由忧伤的假声开场，然后是清淡的扫弦，直到GY!BE的小提琴手Sophie Trudeau月光般纯净的旋律淡入整首歌的神韵顿时跃然耳上。And You Lied to Me的先抑后扬在4：56的另一轨吉他solo的时候达到高潮，For Agent 13的假声和漂浮感有时候听起来像是对Sigur Rós的致敬，Because Tonight 2：23秒开始的吉他轮播和Muse的名曲Blackout一样优美之极 Devastation的大合唱抢了本来表现很高调的bass线镜头，最后一分钟一段迷幻味道十足的吉他和合成器仿佛重回了70年代。

7.5/10

╋N.F.T.N╋

Full-length, Ván
September 11th, 2009

这是一张值得每天品位的专辑, 不仅仅因为它听上去的确非常优秀, 而且每次我都会想要知道为什么它会这么优秀, 然后尝试去明白在这些黑暗复杂的声响后面的东西. 最后却无所得. 这似乎有点像听后期的Deathspell Omega, 必须要和小学生做功课似的精力集中, 但DSO的混沌又哪是像我这样的小学生能轻易理解的.The Ruins of Beverast就像一本简明版的哲学书, 复杂宏大但又不妨碍一般人获得阅读的乐趣. 不过这也不像现在满世界的快餐黑 吃一遍即可, 完全没有回味的必要. 相信the Ruins of Beverast绝对严肃, Foulest Semen of a Sheltered Elite绝对有料, 试过之后绝对想吃第二次. 即使对一些人来说消化那些慢速的,"厄运"化的Riff也许需要点时间.

The Ruins Of Beverast = epic.

Play it loud, isten to it, absorb it, be absorbed by it.

8.5/10

╋N.F.T.N╋

Full-length,2009

Osmose Productions

自杀黑金属这个有着骇人名字的流派如今俨然成了重型音乐范畴内最“闷骚”的阵容：其听众大多在金属之外还热中氛围、后摇、实验甚至独立音乐等多种风格，而不少玩自杀黑的音乐人们似乎也不再费神掩饰自己文艺青年的本质了。特别自ALCEST惊艳的弃暗投明以来，听众更是习惯了把这批乐队和正统的黑金属加以区别——瑞典自杀黑翘楚SHINING便是其代表之一。有07年的《V – Halmstad》在先， SHINING在新专辑中的大副转变完全在意料之中。《VI – Klagopsalmer》非但不像黑金属，而且上张专辑中浓厚的Depressive情绪也削减不少，取而代之的是细腻入微、严谨考究、复杂多变、逻辑性极强的前卫金属气质。固然有乐迷不喜欢和黑金属基本决裂了的SHINING，但是不可否认的是，比起十年前发行限量300份手写编号的小样时十足的cult作派，今日的SHINING确实取得了大多数黑金属乐队望尘莫及的成就。《VI – Klagopsalmer》在音乐上的的尝试未必足够成功，但是SHINING已经展现出了足以自成一派的实力和向更主流的层次进发的潜力。大概同十多年前KATATONIA、PARADISE LOST、ANATHEMA等一批欧洲厄运/死亡金属乐队集体转型为Depressive-Rock时的情形相似，黑金属内部如今也正在酝酿着一场日渐规模化的从极端走向非极端的集体叛逃。SHINING作为这次风潮的排头兵，其未来值得期待。

[8.5]

Anubis

Full-length, ATMF

2008

Upcoming...

Full-length, Denovali Records.

2009

对任何一个每天被暴露在十几张新专辑中的乐迷来说, 不是每次都能这么幸运的能在一个牛叉乐队的最后的日子里发掘出这块金子,一块黑色的散发着迷人魔力的金子.

来自英国的Fall of Efrafa的存在直接来源于作家Richard Adams著名小说"watership down" (http://www.douban.com/subject/1050645/). 虽然看上去这是一则以小动物为主角的儿童故事, 但却蕴含着很深的神学和政治学隐喻. J.K 罗琳称它为"一本非常奇妙的书"  你可以在这张专辑封面上看到那颗邪恶的兔头, 同时又让我想起Donnie Darko(死亡幻觉)中反复出现的兔头形象, 而在著名美剧LOST的S1E05, 故事发展到营地缺水 人物之间发生冲突, Sawyer坐在海边阅读的恰好就是"watership down" .期间的联系或许可待更深入的研究.

根据乐队自己的说法: "focusing our efforts in forwarding atheist/animal rights ideologies." 他们的计划是做一套故事倒叙的3部曲长篇, 命名为: "The Warren of Snares" - Owsla, Elil and Inlé. (故事中三个时代的名字), 这三步曲是循环往复的, 代表这每个文明的兴衰王朝的更替都面临着相同的挑战和折磨. 具体的故事在他们的官网有详细之描述, 有兴趣的可以一看: (http://www.fallofefrafa.com/bio.html). 可以理解的是, 乐队所有成员都是坚定的素食主义和无神论者.

10分钟以上的长篇史诗后金属是乐队所擅长和他们唯一感兴趣的表达方式, 除了每首歌曲背后的故事, 丰满的情绪表达也是让本来就非常丰厚的音乐肌理上更添感染力的原因之一. 每次聆听到Fu Inle的时候, 内心的挣扎和纠结仿佛切身体会到身处暴政下的Owsla人民的痛苦和愤怒, Republic of Heaven是一曲雄迈的战歌, 壮士一去不复还的悲怆情绪表现的淋漓尽致. 经历了大战之后, 接下去的一轨The Burial(埋葬) 开头简单的几个分解和弦让人潸然泪下. 氛围营造上的成功并不是这是让乐队优秀的全部, 如果你熟悉像Suffocate for fucks sake这样以动静集合+旋律撩动的乐队, 甚至普通Mogwai的粉丝也会轻易喜欢上Fall of Efrafa, 这支低调但有充满神秘感的乐队.
(Republic of Heaven的歌词翻译见另一评论 http://www.douban.com/review/2622450/)

三部曲谱完, 历史剧散场, Fall of Efrafa也完成了他们的使命,他们最后一场告别演出将会于12月5号在Brighton, UK举行, 门票已经销售一空. 然后乐队成员将会单飞专注于各自的其他计划, Fall of Efrafa的故事已经说完, 但是和Owsla, Elil 和Inlé的更替一样, 他们的历史之轮依然不会停止旋转.

8.5/10

╋N.F.T.N╋

Full-Length，2009

Ipecac Recordings

后金属这一流派早期脱胎自Sludge-Metal的代表乐队们无一不从硬核类音乐中吸取了很多养分，ISIS作为后金属的始作俑者，同样擅长用硬核元素的融入构建出音乐强大的张力和爆发力。06年的专辑《In the Absence of Truth》中，ISIS虽然在氛围塑造上更加老辣，却因抛开了硬核乃至大部分重型音乐元素、过多侧重后摇成分而让Sludge爱好者们失望不已。吸取了这一教训，新作中ISIS又重新操起了浑浊泥泞的Sludge音墙和干涩低沉的咆哮。不可否认，《Wavering Radiant》是ISIS迄今为止最考究、最精良、最纯熟的专集，乐队不但回归了《Oceanic》中标志性的重型吉他Riff，同时在氛围塑造、情绪掌控和旋律方面丝毫不输给前作。毫不夸张的说，ISIS炮制了一张无懈可击的专辑，其音乐的每个一环节都无可挑剔，且处处烙着ISIS的鲜明印记。然而从另外一个角度来说，没有瑕疵也恰恰让专辑失去了很多可爱之处——我的意思是，如今的ISIS也成了又一个患有洁癖的超级大牌，在技艺越发纯熟、旗帜越发鲜明的同时固步自封，违背了后金属实验性的初衷。《Wavering Radiant》固然是张优秀的专集，然而一路跟随ISIS的老乐迷很难再体会到初听《Oceanic》或《Panopticon》时的那种感动。

[8/10]

Anubis

背景：Blackened Fest 2009北美巡演整容包括了Mayhem, Marduk (后因故drop off）Cephalic Carnage, Cattle Decapitation和Withered. 这个故事发生在Denver站的演出之后，一定程度反映了经济危机对演出市场的影响和告诉我们Mayhem到底是支什么样的“大牌”乐队。

以下内容翻译自Metal Injection，作者Justina Villanueva，原文地址 http://www.metalinjection.net/dispatches-from-the-van/exclusive-demise-blackened-fest

“这次巡演的"几近成名“时刻发生在Colorado的Denver站，我们并不是完全地在走下坡路，但我确确实实感觉到了有这个趋势。在几个小时之内，我亲眼目睹了Blackened Fest的崩塌。这不是短期做出的决定，但对所有与之相关的人来说的确是事发突然。

就在Withered离开巴士准备开始他们的演出的时候，Cartel（巡演经理）走上Cephalic Carnage和Withered共用的巡演巴士，宣布：”伙计们，今晚可能是我们这次巡演的最后一站。“ 接着他开始驱赶在车上的除了乐队和工作人员之外的闲杂人等，这可以空出两张床位来。这些人中包括Sid（Cephalic Carnage主唱的儿子），Chuck（Cephalic Carnage贝司手的兄弟）。考虑到Denver就是Cephalic Carnage乐队的老家，问题很容易就能解决：赶人回家，空出床位。但是两张床对仍在Marduk那辆”吸金”巴士上的六个人来说还远远不够。（注：Marduk如果可以和Cephalic Carnage，Withered共用一bus可以大大降低成本，不过毫无疑问Marduk的人不会感到高兴）。这时候我意识到起码一辆车今晚要被送回家，也许还包括一些工作人员（比如我自己，非常之可能),但我没有料到最后的结果会是这样：只剩下Mayhem的巡演.

在接下来的时间内，人们开始胡乱猜测，各种流言四起。Cattle Decapitation准备好回家了，目前为止他们已经在路上了超过两个月。Cephalic Carnage愿意使用他们自己的车，因为这里离他们排练房只有10分钟的车程。Withered知道租一辆U－Haul（注：搬家用的大卡车，供租赁）会让他们财政赤字，考虑到在没有巡演巴士的情况下这是他们唯一的选择。但是最终，所有乐队都意识到，缺少任何一支乐队整个巡演的完整性都会收到伤害。

第二波

Jonas，Mayhem的经理（也是在后台“mayhem only”这一想法的提出者），宣布所有乐队在1：30 am开个会讨论。仅仅一个小时之后，Cattle Decapitation的Travis bluntly问发生了什么事，Cartel大声道：“我要付巴士司机工资的！司机没有拿到钱，一辆车都不准走！” 对我来说，为什么巡演过了半程巴士司机还没有拿到工资我都没搞清楚，但是无法弥补的伤害已经造成了。每个乐队的一个成员参加了半夜1点半的会议，Atilla和Necrobutcher（注，皆为Mayhem成员）提出了一堆让剩下的巡演继续下去的假设和可能的办法。

背后的故事

当一支乐队从联合巡演中退出，立刻就使联系人和宣传人与每一个场地负责人签署的合同瞬间无效。换句话说, 当Marduk没有出现在巡演中时，每个乐队在每场演出之后原来应该拿到的分成都要发生变化。因为Mayhem是这次演出的头牌，他们理所应当的认为他们仍然得到保障能拿到和原来一样多的钱。他们并没有意识到Cartel必须每晚和当地的宣传人重新谈判修改合同。在要承担一辆额外的巡演巴士的开销和Mayhem坚持要求拿到大部分按原合同商定的酬劳的情况下，巡演经理已经没有钱再支撑下去了。司机没有拿到工资，不给钱不开车。暖场乐队经常赚不到那么多钱，但对酬劳他们同意缓几天再拿以供经理资金周转。不像mayhem, 每晚都想看到他们的全部工资摆在眼前。

最后结果

太阳升起来了，争吵还在继续。Robin，Mayhem巡演巴士的司机准备把Mayhem和他们的团队丢在一个卡车站了事。在几个小时之内，他已经把他拖车的锁都换了，里面全是Mayhem吃饭的家伙。我正等待这一时刻的来临，当Cephalic Carnage/Withered的车已经开走，而Attila和Hellhammer仍然穿着他们4英尺高的皮靴向我们竖中指，因为他们被困在了没有演出的陌生之处。最后，Mayhem和Robin达成了一个协议，Mayhem分了一点钱给另外两部巴士，还请了Robin的工资，并且同意在剩下6站的演出中提前一天支付巴士的费用。

在剩下来的整天时间中，联系人和巴士公司老板想法设法让至少一支其他乐队留在巡演阵容之中。但是，Cattle Decapitation拒绝了，Cephalic Carnage拒绝了。所以只剩下了Withered，他们尝试着和乐队讨价还价达成协议，但是伤害已经造成了。虽然其中一个巴士司机戏剧化的愿意自降酬劳，但是乐队仍然没有办法在避免赤字的情况下承担昂贵的油费和巴士保养费。

对这次巡演来说，这是一个残忍（贬义）的结局。对大多数人来说，没有人需要对任何人说再见。这是无法预见，突然发生的终断。最重要的是，他为我们展现了Mayhem到底是一群什么样的人。是的，玩乐队意味着你要经营一门生意，但是即使是做生意也要遵循规矩和责任。在一场接一场的长途跋涉中拒绝支付路费和抛弃你的演出伙伴绝对不是一门好的生意,同样也不是我所支持的金属乐。"

译：╋N.F.T.N╋

TOT003: GRAM – “May I Never Hear Your Voices Again” DigiCD

TOT004: TOTAL NEGATION – “Zeitenwende” DigiCD 

TOT005: EGONOIR – “A New Philosophical Thunder” DigiCD

国内新晋厂牌Temple of Torturous的新出品，三张东西特立独行又不失本色，值得一品。尤其是EgoNoir，脱胎换骨。

再次赞扬下小符的选团口味，分销－再版－自主发行的厂牌发展历程值得国内同行借鉴，期待他们和PEST一起能为国内黑金属圈的发展作出更大贡献，感动中国，造福人类。

从放出的图片来看，装帧依然考究，全部采用高质量的digipack，不过不知道一张10欧的价格国内乐迷们能不能接收的了。

评论稍后奉上。

╋N.F.T.N╋

Full-length, Regain (Soulfood Music)

2009

这支略微带有战争倾向的德国乐队从来就不是吃素的料。前两张全长里瑞典高速黑金属与日尔曼好战气质的完美融合为他们带来了德国火炮的美誉。新作Verführer以臭名昭著的末代德意志第二帝国皇帝威廉二世为主题，自然在题材深度和内涵方面有所挖掘，这也表现在音乐手法的变化上，Endstille一改以往蒙头死命飙的一根筋，在保留自己快速鼓点和疯狂凶狠的riff的同时，加入了不少芬兰式的小旋律和中速段落，使整张专辑的内容显得异常饱满和丰富，这些细腻的旋律让Verführer的悦耳程度远远超越了乐队之前的所有作品，但同时兼备了足够的爽快度。大气悲怆的氛围营造也堪称神来之笔，行进中的中速高速的转换也让人联想到那些芬兰系的乐队，整体气质用粗中有细，张弛有度来形容毫不为过。推荐『...Of Disorder』，『Depressive/Abstract/Banished/Despised』，『Endstille (Verführer)』。从各个角度来看，Verführer都100％符合黑金属的审美标准，乐队的表现也无可挑剔。今年到现在为止听到最优秀的原始黑作品，Endstille毫无疑问的巅峰之作。

8.5/10

╋N.F.T.N╋

Full-length, Candlelight Records/Emi

2009

没什么好说的了，整张专辑就像第一首『Invocation』开头让人浑身起鸡皮疙瘩的杀猪叫声一样让人不想再听第二遍，鼓捣了4年，9首歌里面半数以上是纯氛围（注意，是纯）作品，而且一首比一首不知所云。1349啊1349，装深沉不是你强项，你不是Nachtmystium。还是老老实实干你的矿工黑这份有前途的工作吧。

5/10

╋N.F.T.N╋

full-length, 2008

Profound Lore

从之前在Raw Black和Post Black之前摇摆不定的一连串作品中走来，Temporary Antennae可以被视作Caïna第一张真正踩到步点，自此开窍的专辑。Caïna终于能够把自己的想法和音乐概念用更流畅和平滑的手法灌输到歌曲当中。与乐队之前的作品相比，听者再也不是简单的被暴露在大量的不和谐结构，支离破碎的意识流和扭曲的心理体验中，Temporary Antennae呈现出的清醒的美感是这类先锋作品中尤其难能可贵的。同时聪明的把音乐手法的晦涩程度保持在能被大多数听众接收的程度上。（或许Temporary Antennae就是某种意义上的Lifelover－Erotik ？）它就像一块神秘的拼图，他把一小块一小块黑金属的音乐成分和非金属技法（后摇，合成器）无缝的拼贴，然后把他们安放在适合它们的位置上。推荐『Willows And Whipporwills』，『Larval Door』，『Them Golds and Brass』，『Temporary Antennae』，『None Shall Die』

8.5/10

╋N.F.T.N╋

Compilation(3CD), 2007

Prophecy Productions

提到Tenhi这个名字,大多数乐迷的脑海中首先浮现出的肯定是Väre和Maaaet这两张在新千年后发行的森林民谣佳作。甚至还有很多乐迷就是从这两张专辑首先接触了这种清冷而幽暗的音乐。毫不夸张的说， Empyrium, Agalloch, Vali, Nest和Tenhi影响了那整整一代从2000年左右开始接触极端音乐的朋友的口味，随着像Empyrium这样金属乐队出身的乐团慢慢开始转变自己的音乐思路，也随着伴随这些乐队一起成长的乐迷的年龄增长，越来越多的人开始对极端金属产生“厌倦', 义无反顾的投入到这类使用原声吉他，竖笛，提琴营造优美低调氛围的音乐的怀抱之中。但是由于资料和信息的缺乏，甚少人有机会能了解到森林民谣的萌芽阶段以及他和极端音乐之间的实际联系。

Prophecy在2007年出版的这套Tenhi早期作品的合集给了乐迷一个一窥早期森林民谣发展历程的机会。这个合集包括3CD超过三个小时的内容以及多达76页的珍贵资料。里面作品的时间跨度也是非常之大，从1996年的第一个Demo到最近完成但是没有正式发表的专辑'Kaski"。很明显，早期的作品例如『Havuisissa Saleissa』中出现的是标准的黑嗓，金属的鼓。虽然背景零星的鸟鸣声采样以及全曲的原声吉他使用的确给人耳目一新之感，但这远远还谈不上“民谣”，更像是“旋律优美的不插电黑金属”。 这和同时代的Ulver是多么的相似。稍后创作的一些歌曲例如『Hallavedet』，『Hiljaiseksi Lampi Jää 』开始彻底使用新民谣乐队普遍的演唱方式:低沉的男声。但是音乐中明显的黑暗情绪还是或多或少带有极端金属的烙印。让人感到新鲜的是，Tenhi居然还创作过像『Tuulennostatus』这样充满强烈祭祀和鬼魅氛围的小作品。整张专辑风格多样，但每首歌曲质量均属上乘，如果你是Tenhi的铁杆饭，相信你会比我有更多的感触，同时对于热衷于极端金属或者森林民谣的乐迷来说，这也是一张非常具有“趣味性"的作品，特别是把它和同时期的乐队或者和Tenhi自己在新千年之后的作品做横向和纵向比较的时候，你会发现很多线索可以发掘，而这张专辑已经不仅仅像是一张普通的早期合集这么简单了。

值得一提的是，这张合集还有非常珍贵的收藏价值，这个美妙的3CD Digibook早已绝版并且在短期内几乎不可能再版，在EBAY上也难觅踪迹，不过即使有人卖估计也是天价吧。

8.5/10

╋N.F.T.N╋

Full-length, 2009

Rockers Publishing / Lou & Rocked Boys

这支来自波兰华沙的后金属新锐还是第一次出现在Silent Ballet的首页上，但是他们的一招一式无处不表现出令人惊讶的成熟。圆滑的电音修饰和旋律完全是电子系后摇大牌的做派，铺垫到高潮的爆发也是熟门熟路。6－7分钟后摇曲式和整体结构的拿捏非常老练，在对众多大牌乐队的优点融会贯通的同时，又不乏自己的改造和突破，反映了他们出众的领悟能力。『Purr』既有Mooncake的大气和空间感，又有Sleepmakeswaves美妙的电音，『Tragedy of Joseph Merrick』中甚至出现了华丽但不失硬朗的riff和此类风格中异常少见的高速地鼓单踩。诚然这张专辑许多地方和大牌乐队的作品总会让人产生似曾相识之感，有些地方雷同度甚至超过了50％，但是Tides From Nebula的这张处子做已经完全证明了他们的技术水平和对此类音乐强大的理解力，从旋律的编写能力来看，假以时日打通任督二脉，佳作必然手到擒来。我对此团抱有足够的信心。

8/10

╋N.F.T.N╋

Buried Inside：Spoils Of Failure

2009，Relapse Records

后金属玩到今天，绝大多数乐队都在日益走向氛围化Sludge-Metal的闷骚路线，于是Buried Inside这类扎根在Core类音乐上的重型Sludge团就成了难得的异类。上张专辑中乐队完美地平衡了Metalcore和Sludge，少数暴躁的段落甚至可以达到Grindcore的范畴，其张扬放肆另人印象深刻。而在《Spoils Of Failure》中，Buried Inside却完全冷静下来了。似乎乐队在努力展现自己的日渐成熟内敛和严谨细腻——当然，他们确实做到了。新专辑大副削减了之前的暴躁元素，整体转向了很纯正的Sludge-Metal。作为一支有着3张正式专辑作为积淀的乐队，Buried Inside的悟性和韧性都是相当出众的。《Spoils Of Failure》作为一张正统的Sludge-Metal专辑，其完美程度即使和Isis、Cult Of Luna这些Sludge-Metal大腕的代表作相比也是绰绰有余。然而就我个人来说，我更愿意看到他们之前自由挥洒、放肆不羁的态度，我更欣赏《Chronoclast》中的简单粗暴。Buried Inside的发展历程很容易让人想到Relapse旗下的另一支同类乐队Burst，二者都在最近的专辑中走向成熟，都不甘心总是以年轻气盛的态度取胜，都在努力用更有技术含量的音乐来证明自己的实力。这是一种必然，却也是一种遗憾——大概“成熟”的态度对重型音乐来说确实不是件好事。

[7.5]

Anubis

Sólstafir：Köld

2009，Spikefarm Records

大概Sigur Ros的同乡普遍不适合玩黑金——Sólstafir，这支曾经的冰岛维京黑金团也在逐步投靠Post阵营。前几张专辑中Sólstafir就已流露出深深的实验情节，今年的新专辑《Köld》只不过更加彻底地剔除了黑金属的表现手法，真正找到了最适合自己的路线。和通常定义的Post-Metal乐队相比，Sólstafir的音乐有着复杂很多的构架，整体音色、器乐编配、旋律走向和演唱风格等等全都不是典型后金属的套路。传承自黑金属的阴暗、暴躁的内在气质更是完全区别于Alcest、Agalloch这批浪漫唯美气质乐队。事实上，“后金属”这一标签远不足以概括这张专辑的光怪陆离之景，只不过其中的先锋气息和迷幻质地恰好和后金属的初衷不谋而合，同时其手法的颠覆性又为正在故步自封、步入瓶颈的一批后金属团标榜了全新的思路。要用语言来概括这张专辑的独特魅力是很困难的，然而我毫不怀疑《Köld》能在今年的一系列“非典型”金属专辑中独树一帜，Sólstafir终成大器的日子也不远了。

[9.5/10]

Anubis

My Dying Bride：For Lies I Sire

2009，Peaceville Records

My Dying Bride是一支相当精明的乐队，近20年间的10张正式专辑基本没出现大的失误。不同于Katatonia、Anathema等一批因中后期转向Depressive-Rock风格而失去大量老乐迷的欧洲乐队，My Dying Bride在跳出厄运死亡金属的范畴后，更聪明地进行了取舍，留下了早期音乐中的很多精华。因此，今日这支和极端金属已无太大关系的My Dying Bride依然受到很多极端金属党的关注和喜爱。今年初这张《For Lies I Sire》 走的仍然是后期以旋律为主的路线，包含抑郁的演唱更明显地占据了主导地位，这些基本都在意料之中。意料之外的一点惊喜是前几张专辑中几乎不见了踪影的提琴 又重新回到了音乐中，并承担了更多主音旋律的演奏，而不单作为铺衬和过渡。这样就造就了一张很好听且耐听的专辑，充分迎合了新乐迷，又不至于让老乐迷太失 望。其实My Dying Bride这支乐队在很大程度上已经出现停滞不前的症状，然而他们却懂得避重就轻，懂得把自己擅长的东西做到及至。如此说来，《For Lies I Sire》的精巧入耳并不表明乐队在发展历程有又达到了任何新的高度，而仅仅展现了乐队的精明所在。事实上，My Dying Bride仿佛正在步入老年，不犯错误是因为日渐事故圆滑。我们再也不能指望他们拿出又一张《34.788%... Complete》那样具有颠覆性的作品了。

7.5/10

Anubis

这是什么情况。。。

还有他们进录音室了。计划今年下半年发行一张新专辑名为"Tertia"，并且正在寻找新的厂牌合作。夏天继续他们的EU TOUR...不知道什么时候再回北美。下面是新专辑的Track List：

1. Mie
2. La Cerva
3. Ghosts of the Garden City
4. Malacoda
5. Epochs in Dmaj
6. Of Foam and Wave
7. Concrescence
8. The Raven
9. Vienna
10. Sycamore

在这之前...先再版一下吧，万恶的ebay奸商。

Full-length, Perverted Taste

2007

德国地下黑金属界的实力已经无数次让人惊叹，像Imperium Dekadenz这样的二线团已经有着不属任何大牌的能力和技术，这张『Dämmerung der Szenarien』更是质量上乘。和Wolves in The Throne Room这样的氛围黑结合宏大的背景声响来制造史诗感不同，Imperium Dekadenz更倾向于利用优美的原声吉他和键盘旋律来细化歌曲的情绪，首曲『Into Breathless Sleep』美妙的键盘旋律为他们静谧而冰冷的音乐气质打下了基调，随后『Der Dolch Im Gewande』稳扎稳打的中速行进中穿插霸气十足的riff老辣无比，专辑中多次恰倒好处插入的原声吉他和合成器效果让整体更丰满也更容易入耳。更为重要的一点是，专辑中原声吉他和钢琴的演奏不仅仅是作为一首歌的前奏或过门，而是实实在在的自成一体成为独立的一首作品，并且占有相当的比重。整张专辑中更是占到4首歌之多，而且曲曲优秀。『Harmatia』这样带点古典味道的原声吉他独奏完全可以让许多新民谣乐队失去对生活的信心，而末曲『Waiting』的优美程度更是足以让人潸然泪下，对我来说这短短的2分11秒是我听到过出现在这类作品中最完美的钢琴段之一，堪比那首经典的『No Dreams Breed In Breathless Sleep』。一个很有前途的新乐队，一张令人印象深刻的作品。今年即将在Season of Mist下发行的新作值得期待。

8.5/10

╋N.F.T.N╋

Full-length, Necropolis Records

1998

在历史的长河中无法避免的会留下若干被忽视的牺牲者，Dawn正是这样。回到90年代中期北欧黑金属的黄金年代，和Emperor，Dissection等无数金光闪闪的名字相比，同时期组队的Dawn实在是显得太默默无闻了。但是这丝毫不影响他们作品的质量，在首张专辑『Nær Solen Gar Nider For Evogher 』小试牛刀之后，98年发行的这张『Slaughtersun』充满了野心的作品理应会为他们赢得一定程度的关注。可惜这时候他们的瑞典同胞Dissection正是如日中天，当然没有几个人会注意到这个被严重低估的新乐队。当然好东西是经的起时间考验的，即使在10年之后的今天看来这仍然是一张独一无二的作品。没有装腔作势的原声吉他，没有所谓阴暗扭曲的riff，没有大气的键盘铺垫，Dawn拿出来的仅仅是中规中矩的编曲，一板一眼的鼓点，教科书般普通的黑嗓。 但是他们一句又一句朴实又漂亮的riff足以让听者感动。尤其可贵的是，他们的riff写的是如此的“个性”。 听听『The Knell and the World』里堪称堪称慷慨激昂的旋律，『The Aphelion Deserts』里圆舞曲式华丽的重复段，即使在今天看来也是和黑金属的传统手法背道而驰的。大量上升音阶的使用和暖色调的solo仿佛阳光普照，黑金属前所未有的让人感觉积极向上。这是一张个性的带有”温暖感“的黑金属专辑，就如封面所描绘的景象，仿佛在冷寂的黑夜之后迎接初生的朝阳。

8/10

╋N.F.T.N╋

Full-length, De Profundis

2009

Famine一口气换掉全部团员背后的八卦暂且不论，各位尽可猜测意淫。问题这张从头到屁股的先锋程度让人大跌眼镜的专辑有多少人能真的完全听懂呢？反正我是没听懂。虽然和第二张专辑一样呈现明显的慢热姿态，但是我是清清楚楚看到不少人过了好几遍之后仍然冒出“wtf”的。叫好的人也基本上只能说好。。。但是讲不明白哪里好。这张专辑太怪了甚至难以评价优秀与否。

Audrey S.，背景唱诗班和Famine的恶毒念白无时不刻在有意的营造戏剧化的冲突，同时一些怪异的音阶和听起来像拿来搞怪的口琴又挺符合PN一贯以来的流氓腔调。军鼓，口号和诡异的氛围又像是目睹恶魔的行军。如果说Famine是创造一种变态非理性的极端sick的概念，那他简直做的太完美了。唯一让人舒坦的是Audrey S.的嗓音，比Amesoeurs中更有发挥的空间。整张专辑给人非常强烈的画面感同时又非常的法国，不光体现在歌剧院的效果上还有几首歌的编曲和采样显然是带有鲜明的法国特色。还好Famine还没有丢掉那些灵气十足的riffs,他用自己喜欢的”out-dated, hopeless equipments" (Valfunde/Amesoeurs Split封底语）鼓捣出的这张专辑无一瞬间不在散发着Famine自己的Kvlt文艺气息。

如果你是PN的老牌粉丝，也许你还会想过几遍体会下Famine个人freak show。。。因为。。。这毕竟是PN。如果你只想重温第一张里那种华丽solo或者第二张的攻击性旋律的，或者第一次了解这个乐队的，请绕道。这绝对不是一张“友好的”黑金属专辑。

还有，这封面是什么玩意儿？

7/10

╋N.F.T.N╋